מחפשים הצגות? במהקורה ריכזנו 2081 הצגות בכל הארץ — הצגות תיאטרון, מופעי במה, מחזות זמר, מופעי פרינג' והפקות לילדים ולמבוגרים באולמות ומרכזי תרבות. סננו לפי קטגוריה, יום או אזור ובחרו את הבילוי הבא שלכם.
תחרות האימפרוגלוב מפגישה 10 קבוצות המתחרות על כישורי אילתור, שיתוף פעולה קבוצתי, יצירתיות ומדד צחוק. הקבוצות נשפטות על ידי רות אסרסאי וקבוצת פורפליי, בליווי מוזיקלי של אלעד ישי. בסיום הערב יתקיים טקס הכרזת זוכים, כאשר הפרס למקומות הראשונים כולל אילתור סצנה עם השופטים ומופע על בימת התיאטרון. משך המופע הוא שעה וחצי.
הבלט הישראלי מציג בבכורה עולמית את "כרמן", עיבוד בימתי מקורי ליצירה העל-זמנית. הכוריאוגרף הבינלאומי עטור השבחים קונסטנטין אורלסקי יצר את העבודה עבור הבלט הישראלי, כשהיא מבוססת על המוזיקה המפורסמת של ביזה בעיבודו המוזיקלי של מאסטרו גיל שוחט. שוחט, מהדמויות המשפיעות במוזיקה הקלאסית בישראל, מעניק ליצירה פרשנות דרמטית, עזה ורבת רבדים, השומרת על רוח המקור ומטעינה אותה בעוצמה עכשווית. אורלסקי מביא לבמה שפה תנועתית מדויקת וסוחפת. גרסתו ל"כרמן" מציגה גיבורה חופשית ובלתי מתפשרת, הנעה בין תשוקה, כוח, אהבה וגורל, ומציבה את הרקדנים במפגש בין רגש, קצב ותנועה. היצירה משלבת וירטואוזיות עם דרמה תיאטרלית עוצמתית, ומציעה חוויה בימתית מרגשת ונגישה לקהל רחב של חובבי מחול, מוזיקה קלאסית ותיאטרון. משך המופע הוא כשעה ו-40 דקות, כולל הפסקה.
קומדיה על אובדן זהות. לאחר פטירתה בשיבה טובה של אמו, מגלה אור אאוסלנדר, מורה לספרות, כי היא לא הייתה יהודייה. מה שנראה בתחילה כטעות בירוקרטית, הופך לעובדה המערערת את יסודות חייו ומשפחתו. אור יוצא למסע מוטרף בניסיון להבין אם מדובר בטעות או בסוד כמוס מעברה של אמו. המסע מתחיל במשרדי הרבנות ומגיע לשיאו בסיאנס עם רוחה של האם, במטרה לגבש לעצמו את זהותו האמיתית. זוהי קומדיה חדשה פרי עטו של דניאל לפין, העוסקת במשבר זהות בלתי צפוי בחייו של אדם שמעולם לא פקפק בזהותו. היצירה מצטרפת לרשימת מחזותיו של לפין, ביניהם "ארבע אימהות", "בין קודש לחולון" ו"זהו זה". ההצגה זמינה כהצגת בחירה. אזרחים ותיקים זכאים ל-50% הנחה מהמחיר המלא בהצגות מנוי של תיאטראות רפרטואריים, בכפוף להצגת תעודה מתאימה.
ההצגה מציגה עיבוד בימתי מרגש לרב-המכר המצליח מאת שרית ישי-לוי, אשר זכה גם לעיבוד טלוויזיוני פופולרי. המחזה נכתב על ידי ליאת פישמן לני ושלומית ארנון בר-לב, בבימויו של אודי גוטשלק. העלילה היא דרמה רומנטית המתרחשת על רקע ימי טרום קום המדינה. במרכז הסיפור עומדת לונה, המכונה "מלכת היופי של ירושלים", בת למשפחה ירושלמית ספרדית שורשית. חייה של לונה משתנים כאשר היא מתאהבת בדוד, גבר אשכנזי ששב משירות בבריגדה היהודית באירופה. למרות התנגדותן הנחרצת של אמה וסבתה, לונה בוחרת להינשא לו. עם הזמן, היא נאלצת להתמודד עם המציאות המורכבת של חייה המשותפים, ומגלה כי החיים רחוקים מהפנטזיות של נעוריה וכי לאהבה יש פנים רבות, מפתיעות ולעיתים כואבות. ההפקה מלווה בצוות יוצרים מקצועי: סבטלנה ברגר (תפאורה), יהודית אהרון (תלבושות), אלעד אדר (מוזיקה), זיו וולושין (תאורה), טולה דמארי (תנועה) וענת זמש-ריגל (הדרכת טקסט), בסיועו של נעם ביצור. על הבמה מופיעים השחקנים דניאל גל או כרמל בין, יורם טולדנו, קרן צור, דינה בליי, מאי קשת, אסף יונש, אור אבוטבול או תום חגי, ניר קרני, מייק אלישקוב ושקד קנוביץ. היצירה מביאה אל הבמה סיפור משפחתי מטלטל ונוגע ללב על רקע תקופה היסטורית משמעותית.
המופע מציג מפגש מרתק בין מורשת הפיוט היהודי-ספרדי לבין אמנות הפלמנקו העכשווית. שירתם של משוררים ופייטנים דוגמת שלמה אבן גבירול, יהודה הלוי ומשה אבן עזרא, אשר נשתמרה במסורות האנדלוסיות של צפון אפריקה, הופכת על הבמה לחומר קולי חי ונוכח. לצד הטקסטים העתיקים, הפלמנקו משמש כשפה מוזיקלית ותנועתית הנושאת היסטוריה ומטענים רגשיים עמוקים. על הבמה משתפים פעולה אנסמבל התזמורת האנדלוסית הישראלית, גיטריסט הפלמנקו הספרדי מנואל קאסאס (Manuel Cazás) ואמנית הפלמנקו אדוה ירמיהו. אליהם מצטרפים הרקדן הספרדי אדריאן סנטנה (Adrián Santana) ורקדנית הפלמנקו עדי מובדט. המשתתפים שוזרים יחד צלילים ותנועות, תוך יצירת דיאלוג בין מסורת לפרשנות עכשווית. המפגש בין העולמות אינו מבקש לטשטש גבולות, אלא לאפשר להם להיפגש, להדהד זה את זה ולהתגלות מחדש. הניהול המוזיקלי והאמנותי מופקד בידי אלעד לוי (כינור) ומנואל קאסאס (גיטרה). אדוה ירמיהו אמונה על הריקוד, הכוריאוגרפיה והניהול האמנותי. כוריאוגרפיה וריקוד מבוצעים גם על ידי אדריאן סנטנה ועדי מובדט. את הפן הקולי משלימים יהודה 'שוקי' שוויקי בשירת פלמנקו והזמרת אליה מויאל. יצירה זו מזמינה את הקהל למסע שבו צלילים הנושאים עמם זמן וזיכרון פוגשים אמנות בימתית חיה ודינמית.
מחיר כרטיס גמלאי: 100 ש"ח (ברכישה טלפונית בלבד).
חגיגה מיוחדת לרגל המעבר לבית הספר המיועדת לילדים העולים לכיתה א'. התוכנית כוללת התכנסות עם פינוקים והפתעות, ולאחריה הצגת הילדים "האור של קיפודי" מבית תיאטרון אגדה, העוסקת בחברות ובאור פנימי. האירוע מיועד לילד העולה לכיתה א' בליווי מבוגר בלבד, ללא אחים, במטרה להקדיש זמן איכות לילד בתחילת דרכו החדשה. מחיר כרטיס לילד הוא 10 ₪, ומלווה מבוגר נכנס ללא תשלום.
הצגת הילדים והמשפחה מאת תיאטרון גושן. הכניסה לאירוע מחייבת כרטיס לכל משתתף, ואין להכניס אוכל לשטח האולם. חלה הגבלת גיל בהתאם לפרסום הרשמי. מדיניות הביטולים מתבצעת מול מזכירות המתנ"ס בטלפון או בוואטסאפ: ניתן לקבל החזר כספי מלא עד שבעה ימים לפני מועד המופע. ביטול שיתבצע בטווח של שלושה עד שבעה ימים לפני האירוע יגרור חיוב של 50% ממחיר הכרטיס. לא יינתן החזר כספי עבור ביטולים שיתבצעו פחות משלושה ימים לפני המופע.
הצגת הקיץ החדשה בכיכובה של נעמה סופר על מגיעה לבמה. העלילה מתרחשת בחוות החיות, שם מתרחשים אירועים מוזרים: האחראי על שלום בעלי החיים פועל בניגוד לתפקידו. כאשר פאן פאן, חברה הטוב של נעמה, מגיע בטעות לחווה, העניינים מסתבכים ונעמה נקראת להציל את המצב. במהלך ההצגה תפגוש נעמה דמויות צבעוניות ומיוחדות, בהן אנג'לינה התרנגולת, קופיצ'ה הקופיפה ופופו הינשוף. מנגד, מנהל החווה הוגו ועוזרו תיאו ינסו לעצור בעדה. זוהי הצגה מוזיקלית לכל המשפחה, המשלבת שירים אהובים וקלאסיקות ילדים מוכרות. על הבמה מופיעים שמונה שחקנים ורקדנים בהפקה עשירה, צבעונית וססגונית. קרדיט צילום: ניר סטולו.
לגילאי 3-6. בתוך ביתה של סבתא מתגלה עולם קסום של חפצים ישנים, המספרים איך הצליחה להציל את כל המושבה בעת הבצורת ולמצוא מים.
ההצגה "ג'ק ואפון הפלא" מבית תיאטרון המדיטק מביאה אל הבמה את סיפורו של ג'ק, ילד בן 10 המתמודד עם מציאות חיים מאתגרת. ג'ק חי בעוני רב, בבית רעוע ועם בגדים קרועים, בעוד אמו שרויה בעייפות ובדאגה מתמדת. למרות הקשיים, ג'ק מוצא נחמה ושמחה בחברתו הטובה ביותר – הפרה האהובה שלו. כאשר אמו מחליטה למכור את הפרה, ג'ק נחוש בדעתו להבטיח שהיא תגיע לידיים טובות. הוא מוכר אותה לאישה זקנה תמורת שלושה אפונים מסתוריים. לתדהמתו, מתברר כי מדובר באפוני פלא, שמהם צומח גבעול עצום המגיע עד לעננים. ג'ק הסקרן מטפס על הגבעול ויוצא להרפתקה מסעירה, שבמהלכה הוא פוגש תרנגולת מצחיקה המטילה ביצי זהב וענק מרושע וחמדן. במהלך העלילה, ג'ק ניצב בפני שאלות גורליות: האם יצליח להציל את התרנגולת מידי הענק, להשיב את הפרה הביתה ולסייע לאמו בפרנסת המשפחה? זוהי הצגה מוסיקלית קסומה המעבירה מסר מעורר השראה על חשיבות ההתמדה. היא מוכיחה כי גם כאשר המצב נראה נואש, לב זהב ואמונה עצמית מאפשרים להתגבר על כל מכשול. ההצגה מיועדת לגילי 4 עד 8 ומשכה כ-45 דקות. משתתפים בה השחקנים גיא ויטנר וצליל-חן זקס. צילום: כפיר בולוטין. לקראת ההגעה, יש לשים לב להנחיות הבאות: מקומות הישיבה מסומנים ויש להציג כרטיסים בכניסה. האולם נגיש לבעלי מוגבלויות, לרבות כניסה, מקומות ישיבה ושירותים מותאמים. במהלך המופע יש לשמור על שקט, והשימוש בטלפונים ניידים, צילום והקלטה אסורים בהחלט. חל איסור על הכנסת מזון ושתייה לאולם, למעט בקבוקי מים. מתוך התחשבות בילדים הסובלים מאלרגיות מסכנות חיים, יש להימנע מהכנסת מזון המכיל אגוזים, בוטנים, חלב, ביצים או דגים (ג'לטין) למרחב הציבורי. במקרים מיוחדים ניתן לפנות לאיילת זינגר בטלפון 036735807.
המחזה המוזיקלי "הבאגיס במסע לארץ עוץ" מציג שילוב בין דמויות של חרקים לבין העלילה הקלאסית של "הקוסם מארץ עוץ". העלילה מתמקדת בלהקת החרקים "הבאגיס" ובזמרת שלהם, פרלה, אשר נשאבים לעולם קסום בעקבות סערה שחולל בעל המכולת ניסים. במהלך המסע, חברי הלהקה מאמצים את תפקידי הדמויות האייקוניות – הדחליל, איש הפח והאריה – במטרה למצוא את הקוסם שיעניק להם מוח, לב ואומץ. במקביל, הדבורה דבי והסוכן שלה, בז, מנסים לחבל בדרכם כדי שדבי תוכל לתפוס את מקומה של פרלה כזמרת מובילה. בסופו של דבר, הגיבורים מגלים שהתכונות שחיפשו כבר קיימות בתוכם, ומצליחים לחזור הביתה תוך הפגנת חברות וסלחנות כלפי יריביהם. המחזה מדגיש מסרים של אמונה עצמית, שיתוף פעולה וההבנה שאין מקום טוב יותר מהבית. היצירה כוללת שירים מקוריים, תפאורה קסומה ותלבושות ססגוניות, ומשלבת הומור המיועד לילדים ולהורים כאחד. רכישת כרטיסים נדרשת עבור כל גיל. בהשתתפות: שירלי לילו, מרווה קלצ'קו, דודי גזית, נמרוד שדות, מני צור וירמי רייך. בימוי: עופר שפריר. מחזה ושירים: מאיה גוזלי. לחנים: חיים גוזלי. עיבודים מוזיקליים: יובב שליט וחיים גוזלי. כוריאוגרפיה: טל סנייר. עיצוב תלבושות: אלה קולסניק. עיצוב תפאורה: לימור הרשקו. שיווק בלעדי: אלעד יוסף המגן סבג. קרדיט תמונה: גוזלי הפקות.
"פיל מרקד ויוצא במחול, חלמתי על פיל בצבע... פיל מנגן שיודע לשרוק, חלמתי על פיל בצבע..." ההצגה "פילים בכל הצבעים" מבוססת על ספרו האהוב של אמי רובינגר ומפיחה חיים בסיפור הקלאסי על הבמה. זוהי הפקה מוזיקלית וצבעונית המזמינה את הילדים לעולם קסום ומלא בפילים מיוחדים, כאשר לכל פיל צבע ייחודי ואופי משלו. היצירה מציעה חוויה מחבקת וצבעונית המבוססת על אחת הקלאסיקות המוכרות והאהובות ביותר בספרות הילדים. על ההפקה אמונים בשמת שלומית רובין, סמנכ"לית תפעול ושיווק, נעם צלנר האחראי על הפרויקטים, אביב קרביץ המנהל את המשרד, הבוקינג והסושיאל, ועדי ברק שאחראית על האריזה הגרפית.
ההצגה "הרפתקה בשכונה" מבוססת על הפרק המצליח מתוך סדרת הילדים המוכרת המשודרת ב-YouTube ובשירותי ה-VOD. העלילה מפגישה בין דמיון למציאות כאשר טיול מתוכנן של חברי השכונה מתבטל בשל מזג האוויר. בעוד החברים חשים אכזבה, הם מגלים במהרה שההרפתקה הגדולה ביותר אינה נמצאת בחוץ, אלא בין דפי הספרים. סופר מסתורי המגיע לשכונה סוחף את חיפזון, זהירון וכל החבורה למסע קסום בממלכה דמיונית, שבה כל אחד הופך לגיבור. חיפזון וזהירון, אבירי השכונה, יוצאים למשימה בעקבות המפתח הנעלם. מציאת המפתח היא הדרך היחידה לשחרר את טופי הנסיכה, בתו של המלך צ'יקו, הכלואה בטירה המכושפת של רמזוריקו הדרקון הנורא. בדרכם הם נתקלים בקשיים מצדו של טישו הליצן החמדן, המבקש לשחרר את הנסיכה בעצמו כדי לזכות בשק זהב מידיו של המלך. זהו מחזה מוזיקלי המבקש להעביר מסר מעורר השראה, לפיו בעזרת דף, עיפרון ודמיון ניתן להפוך יום משעמם לחוויה משמעותית. הסיפור מדגיש כי כל סוף הוא למעשה התחלה של הרפתקה חדשה. על היצירה אמונים: עופר שפריר (בימוי), מאיה גוזלי (מחזה, שירים ולחנים), חיים גוזלי (מפיק ראשי, ניהול מוזיקלי ולחנים), חיים גוזלי ויובב שליט (עיבודים מוזיקליים), רוני גלאובר (כוריאוגרפיה), אלה קולסניק (תלבושות), לימור הרשקו (עיצוב תפאורה, תפאורת השכונה מאת בתיה ומיכאל פיק) ושי הנסב (צילום סטילס). בהצגה משתתפים יפעה מימון הר-קט, דנה עדיקא, הילית דייטש שני, שגיא לוי, מתן קליגר ויובל שטרן. ההפקה מציינת כי אין התחייבות לכך שהשחקנים המופיעים בתמונה, בפוסטר או בסדרה המשודרת יופיעו בהכרח בהצגה זו.
אלאדין הוא נער עני ובעל קסם אישי, המוצא את עצמו לכוד במלכודת שטומן לו ג'אפר הרשע בתוך מערת הזהב. בתוך המערה פוגש אלאדין שדון חביב הכלוא במנורת קסמים, המבטיח לסייע לו ולהגשים עבורו שלוש משאלות. באחת מהן, מבקש אלאדין להפוך לנסיך כדי לזכות באהבתה של הנסיכה יסמין. העלילה מסתבכת כאשר המנורה מגיעה לידיו של ג'אפר, המנסה להשליך את אלאדין אל מצולות הים. סיפור ההרפתקאות רצוף בתהפוכות ובמכשולים, שבמהלכם מגלה אלאדין את אומץ ליבו. לאורך המסע הוא לומד שיעור חשוב על החיים ומבין כי עושר חומרי אינו ערובה לאושר אמיתי. זהו סיפור על בחירות, נאמנות וגילוי עצמי, המדגיש את חשיבותם של ערכים פנימיים על פני כוח ורכוש.
המחזה הקלאסי מאת ויליאם שייקספיר מוצג בנוסח עברי מאת דן אלמגור ובבימויה של אליענה מגון. ההפקה כוללת תפאורה מאת הילה דוד, תלבושות של רונה משעול, מוזיקה מאת יהונתן מגון, תנועה של ענבר שרון ותאורה של סנדרו פייקרישוילי. על הניהול האמנותי אחראי אוהד ובר, עם צוות הפקה הכולל את מיטל גולדוסר, עדי דרדיקמן וייס, ניצן ליבוביץ וזהר מהלב. את ההצגה מבצעת קבוצת החובבים של הקאמרי אקדמי, בהשתתפות מרים אומיד, דורית אלברג, נועה גולדפישר, מיטל גולדוסר, עדנה גדון, עדי דרדיקמן וייס, יעל כהן, לימור ברזילי וולפוביץ, נורית ליבנה, עידו לסין, רוני מייזליש, ריקרדו נחמן, פנינה פורטר, תואם פלדשטיין, ויקה קלנטרוב, אנה קרבצוב, רמי רוזמברג ועדי שהרבני. משך ההצגה הוא שעה וחצי.
אסיפת דיירים שגרתית בבניין הופכת לזירת התגוששות סוערת. על הפרק עמדו נושאים טכניים כמו שיפוץ המקלט וטיפול במפגעי פסולת בכניסה, אך כשהדיון מתקרב לסיומו, חשיפה של אחד מבעלי הדירות על כוונתו להשכיר את נכסו לאדם מתמודד נפש מציתה עימות יצרי. השאלה התמימה לכאורה מעוררת ויכוח סוער סביב סטיגמות ופחד מהלא נודע. במהלך המהומה צפים ועולים חשבונות אישיים מן העבר, סוגיות של בנייה לא חוקית במרפסות הופכות לאיום ממשי, וברקע מסתובבת חולדה שנוכחותה מוסיפה למתח. זוהי קומדיה פרועה העוסקת ביחסי שכנות, בחיים המשותפים בחדר המדרגות ובמנגנונים החברתיים המופעלים ברגעי משבר. בהצגה נראים הבזקי אור. In arrangement with TOLMURV S.A and DOS CINCUENTA Y NUEVEL S.L. צילום פוסטר: אוהד רומנו, עיצוב: שיין הורוביץ. צילום וידאו: יותם מונק.
המחזה מאת אנטון צ'כוב מוצג בתרגומו של דורי פרנס, בעיבוד, בימוי ועריכה מוזיקלית של מתן אמסלם. העיצוב האמנותי הופקד בידי תלמידות התואר השני במסלול לעיצוב במה, קולנוע וטלוויזיה: רוני אנגלמן (תפאורה), שירה קובלסקי (תלבושות) ונוי סלע (תאורה). את צוות ההפקה מלווים ערגה יערי כמתאמת אינטימיות וענת זמש-ריגל כמדריכת טקסט. על הבמה מופיעים תלמידי מסלול המשחק שנה ד': בסיל אבו ג'בל, יובל דן, עביר לאון, מיאר סכראן, עמית סלמן, הדר פניני ודנה פרקש. צוות ההפקה והניהול כולל את תומר שחר, שגיא אבישי וחנה סוירסקי, לצד צוות טכני וסדרנות רחב. העלילה עוקבת אחר קוסטיה, אמן צעיר המציג לאימו, השחקנית המפורסמת ארקדינה, יצירה חדשה בכיכובה של נינה. דרך יצירה זו, קוסטיה שואף לערער על תפיסת עולמה של אימו ולמצוא את מקומו במציאות. בגרסה עכשווית זו, המחזה מוגש כטקס של הרס, בו חבורת אנשים הנאספת בבית אחד נאבקת על אהבה, תוקף ומשמעות. הדמויות נעות בין פנטזיה על חיים גדולים לבין מציאות מאכזבת, כאשר התשוקה לאמנות ולאהבה חושפת את הצדדים הפיוטיים והברוטליים בטבע האדם. הכניסה לקמפוס מתבצעת דרך שער 4 ברחוב ד"ר וייז, שכן שערים אחרים עלולים להיות סגורים.
In this intimate and captivating performance, Gabriella Lev, Artistic Director of Theatre Company Jerusalem, brings to life stories from her family’s journey. The narrative spans from Munkács to Auschwitz and eventually to Israel, weaving together themes of memory, loss, resilience, and unexpected humor into a powerful theatrical experience. With remarkable precision and emotional depth, Lev embodies voices across generations, revealing the inner worlds of women who survived, remembered, and rebuilt their lives. The performance serves as both an act of remembrance and a profoundly human encounter. Shtetl characters and voices from the past are interwoven with video and music to create a delicate and deeply moving work. In this space, memory and humor coexist, reminding the audience of the enduring strength of the human spirit. Audiences have described the experience as deeply impactful. One viewer noted that from the very first moment, Gabriella Lev captured the audience completely with a blend of humor and deep pathos. Another shared that despite a lifetime of reading about the Shoah, Lev’s performance allowed for a unique emotional connection that no other medium had achieved. The work is widely regarded as a rare and powerful theatrical achievement. The production is a joint effort between Theology and Theatre and Theatre Company Jerusalem. The creative team includes Gabriella Lev as the performer, with directorial assistance from Yael Valier. Stage management is handled by Alexa Solase, while video and sound design are provided by Yonatan Friedman. במופע אינטימי ושובה לב, גבריאלה לב, המנהלת האמנותית של קבוצת התיאטרון הירושלמי, מחיה סיפורים ממסע חייה של משפחתה. המסע עובר דרך מונקאץ', אושוויץ וההגעה לישראל, תוך שזירת זיכרון, אובדן, חוסן והומור לכדי חוויה תיאטרלית עוצמתית. בדיוק מרשים ובעומק רגשי רב, לב מגלמת קולות מדורות שונים וחושפת את עולמן הפנימי של נשים ששרדו, זכרו ובנו מחדש את חייהן. היצירה מהווה מעשה של זיכרון ומפגש אנושי עמוק. דמויות שטעטל וקולות מן העבר משולבים עם וידאו ומוזיקה ליצירת עבודה תיאטרלית עדינה ונוגעת ללב. בתוך המופע, הזיכרון וההומור מתקיימים זה לצד זה ומזכירים לצופים את עוצמתה המתמשכת של רוח האדם. קהל הצופים תיאר את החוויה כמרגשת ועוצמתית במיוחד. צופים ציינו כי מהרגע הראשון, גבריאלה לב כבשה את הקהל בשילוב ייחודי של הומור ופתוס עמוק. המופע הוגדר כהישג נדיר וכחוויה רגשית יוצאת דופן. ההפקה היא פרי שיתוף פעולה בין Theology and Theatre לבין קבוצת התיאטרון הירושלמי. צוות היצירה כולל את גבריאלה לב במשחק ובבימוי, יחד עם יעל ויילר בסיוע לבימוי. על ניהול ההצגה אמונה אלכסה סולאס, ואת הווידאו והסאונד יצר יונתן פרידמן.
דרמת מתח רפואית העוקבת אחר יחידת IVF בבית חולים, בעולם שבו רפואת פריון ושחיתות מצטלבים. העלילה מתמקדת בד״ר אלכס גולד, רופאה מתמחה המתקשה לעכל את התאבדותו של בעלה, ד״ר יונתן גולד, מנהל יחידת ה-IVF, ששם קץ לחייו בין כותלי בית החולים. פצועה, הרה ונחושה, אלכס יוצאת למסע חקירה אישי וחסר פשרות. ככל שהיא חודרת לעומק הפרשה, נחשפות תופעות של טיוח, שחיתות רפואית וסודות אפלים המאיימים לזעזע את המערכת כולה. המחזה עוסק במערכת בריאות קורסת, בשחיתות המכרסמת בשבועת הרופא, ובאנשים שמסרבים לשתוק ומצליחים להשפיע. זוהי יצירת הביכורים של עיתונאית התחקירים גילית קוזבה, לשעבר חברת מערכת ״עובדה״. כל הדמויות והאירועים במחזה הינם פרי דמיונה של היוצרת וכל קשר בינם לבין המציאות מקרי בהחלט. משך ההצגה הוא 90 דקות ללא הפסקה.
היצירה 'נונה', פרי עבודתן של נעה ורטהיים ורנה קורן ורטהיים מבית להקת המחול ורטיגו, מהווה מסע חושי וגופני אל עבר מושג הזמן. היצירה מבקשת לפענח את פעימת העולם והאדם, תוך התבוננות במתח שבין הגוף המתכלה לבין השאיפה לנצחיות. שם היצירה שואב השראה משלוש אלות מהמיתולוגיה הרומית והיוונית, האחראיות על טוויית חוט חייו של האדם, ומדמה את פעולת המחול לטוויה, פרימה ושזירה של הזמן. היצירה מעלה שאלות על אודות נוכחות במציאות משתנה ועל הדרכים בהן אנו חיים את זמננו. היא משמשת כהזמנה לעצירה, הקשבה ותנועה, מתוך הבנה שהזמן הוא משאב חומק אך נתון בידינו כחוט שניתן לאחות מחדש. צוות היצירה כולל את רן בגנו (מוסיקה), נדב ברנע (תאורה), זהר שואף (תפאורה) וששון קדם (תלבושות). על הבמה מופיעים הרקדנים היוצרים מיכה איימוס, קורינה פריימן, עדן בן שימול, אילן גולובוביץ, נעה ישראלי, עלמה קרבט שמש, אשד ויסמן, ניב כבירי, מיה אסרף, יואב קליינמן והילי גרינברג. ניהול הלהקה מופקד בידי סנדרה בראון, ניהול חזרות על ידי איתי פרי וניהול הפקה על ידי סיון פולק.
שרון היא פנסיונרית גרושה בשנות השישים לחייה, המתגוררת בעיירה קטנה בארצות הברית. היא חובבת בישול מושבעת ונהנית במיוחד מערבי מועדון הספר. חייה משתנים כאשר היא מחפשת שותפה לדירה ופוגשת את רובין, ניו-יורקית פרועה, טבעונית, המסתירה סודות מעברה. למרבה ההפתעה, שרון אינה נרתעת מהנוכחות הסוערת של השותפה החדשה, ואף נשאבת לעולמה. מה שמתחיל כשותפות תמימה לדירה, מתגלגל להרפתקה מסוכנת שאף אחת מהן לא ציפתה לה. זהו דואט מצחיק, שנון ונוגע ללב שזכה להצלחה רבה בברודווי. בהצגה נעשה שימוש באביזר במה דמוי סיגריה. Sharon is a divorced retiree in her sixties living in a small American town. She is an avid cook who finds her greatest joy in book club evenings. When she looks for a roommate, she meets Robyn, a wild, vegan New Yorker who hides a few skeletons in her closet. Surprisingly, Sharon is not deterred by her new roommate's turbulent presence and finds herself drawn into her world. What begins as a simple living arrangement evolves into an unexpected and dangerous adventure. This funny, witty, and touching duet has captivated Broadway audiences. The performance includes the use of a cigarette-like stage prop.
המחזמר מבוסס על סרט הקאלט "הרפתקאותיה של פריסילה מלכת המדבר" ועוקב אחר שלוש מלכות דראג היוצאות למסע באוטובוס ורוד בדרכן להעלות מופע בקצה העולם. העלילה עוסקת באהבת אב לבנו, בחברות אמיצה ובחופש הפרט להגשמה עצמית. ההפקה מלווה בפסקול של להיטי פופ ודיסקו, וכוללת תלבושות מרהיבות, תפאורת ענק ומשתתפים רבים הכוללים שחקנים, רקדנים, זמרים, נגנים ודראג קווינס. מדובר בהפקה רחבת היקף המדגישה מסרים של פתיחות וקבלה. ההצגה מומלצת מגיל 14 ומעלה ומשכה 150 דקות, כולל הפסקה. קיימת תוספת תשלום של 85 ש"ח לכל כרטיס מנוי, וקיימת מגבלה על כמות הכרטיסים הניתנים למימוש במסגרת המנוי. היצירה מבוססת על הסרט המקורי שנכתב ובוים על ידי סטפן אליוט, עם עיבוד בימתי ובימוי של סימון פיליפס, מוזיקה לתזמורת מאת סטפן מרפי והפקה של Latent Image/Specific Films בשיתוף Nullarbor Productions ו-MGM on Stage.
דקות ספורות לאחר שדני דינגוט מציע נישואים למיקה, הוא מגלה לתדהמתו שאיבר המין שלו נעלם. באותה העת, האיבר – המכונה 'רינגו' – כבר חוגג את עצמאותו ברחבי העיר. העלילה מסתבכת כאשר מיקה נסחפת לרומן עם רינגו, משטרת ישראל פותחת בחקירה, שלמה ארצי נרתם לסייע, והמצב מגיע לשיאו כאשר רינגו מחליט להתגייס לצה"ל. זהו מחזמר קומי פרוע העוסק באהבה ובאינטימיות, ובוחן את המאבק הנצחי בין היגיון לתשוקה ואת חדירת הפוליטיקה אל תוך התחתונים. ההצגה כוללת עירום ונעשה בה שימוש באביזר במה דמוי סיגריה. המחזמר "רינגו" הוא ההפקה הראשונה של "הקאמרי | דור חדש", קבוצת הצעירים של התיאטרון הקאמרי, והוא הופק בתמיכת מועצת הפיס לתרבות ואמנות. משך ההצגה הוא שעה ו-40 דקות.
המחזמר "עפרה" מביא אל הבמה את סיפור חייה ושיריה של כוכבת העל הישראלית, עופרה חזה. היצירה עוקבת אחר מסלולה המרתק של חזה, מילדותה בשכונת התקווה ועד להפיכתה לאייקון בינלאומי שכבש את הבמות הגדולות באירופה. המופע משלב את הפסקול המוכר והאהוב של חזה, הכולל להיטי ענק כמו "תפילה", "אם ננעלו", "גלבי" ו"חי", ומציג את סיפורה האישי והמרגש של דמות שהפכה לסמל עבור דור שלם. ההפקה מוגשת כמכתב אהבה מוזיקלי המשלב עיבודים חדשים וביצועים המפיחים חיים בפסקול של המדינה. על הכתיבה והבימוי אמונים גדי צדקה ומיכל אמדורסקי, כאשר האחרונה אחראית גם על הכוריאוגרפיה. הניהול המוזיקלי והעיבודים הופקדו בידי גיא מנור, בייעוץ מוזיקלי של יהונתן פרלמן. את הצוות האמנותי משלימים פנינה ברט צדקה (הדרכת שחקנים), לי-חי דהן (עוזר כוריאוגרף), בנו פרידל (עיצוב תפאורה), אריק אביגדור (עיצוב ועריכת וידאו), אלה קולסניק (עיצוב תלבושות) ולי אביטל (הלבשה וסטיילינג). על הבמה מופיע אנסמבל רחב הכולל את משה פרץ, ליבי פנקר, חן אהרוני, אוראל גלעד, ניצן אשל, שיר בודק, יונתן סודאי, לאון שניידרובסקי, דמיאן פאוור, הוד שמיר פרנקפורטר, אסף פינקלשטיין, נינה דבש אמדורסקי, הילה אטדגי, עילי נאור, רוי שמש, נעם חליו, גל מדמוני, יעל אבירם ושי אלמוג. קיימת הנחה מיוחדת לתושבי חולון ולאזרחים ותיקים בהצגת תעודת זהות.
ביום ראשון, עוד לפני השעה תשע בבוקר, נפתח בקבוק וויסקי על שולחנן של ארבע שותפות לדירה בשנות ה-30 לחייהן. במהלך יום אינטנסיבי מהבוקר ועד הלילה, קורסים מנגנוני ההגנה של הדמויות. ככל שהכוסות מתרוקנות, נפתחים חשבונות אישיים והן מתעמתות עם מערכות היחסים שלהן, פחדים כמוסים, הציפייה החברתית ליישר קו והניסיון לנווט בעולם ללא הוראות הפעלה. היצירה מאת תרזה ריבק מוגדרת כקומדיה אנושית וחדה, המציגה דיוקן מורכב, מצחיק וכואב של נשים המגלות כי לעיתים הדרך למציאת האמת עוברת דרך אובדן דרך משותף. צוות ההפצה והיצירה כולל את: מאת: תרזה ריבק תרגום: שרון ליבובסקי, מאי באום אוונס, מור ברגמן בימוי ותנועה: נטע מידן עיצוב תאורה: שקד שנלר עיצוב תפאורה: ג'סיקה שחקניות: שיר ארביב, מאי באום אוונס, מור ברגמן, שרון ליבובסקי ניהול הצגה: שיר דניאלי מפיק שותף: אהרון בנפשי צילום: נטע מידן משך ההצגה הוא 75 דקות.
מחיר כרטיס גמלאי: 100 ש"ח.
אודי ותמר הם זוג ישראלי מן השורה, המתמודד עם שגרת חיים עמוסה באוברדרפט ומשכנתא מפלצתית. כאשר הם נקלעים למצוקה כלכלית חריפה ופונים לבנק בבקשת עזרה, הם נחשפים למציאות אבסורדית: הדרך היחידה להיפטר מהחובות הכבדים היא מותו של אחד מבני הזוג. בלית ברירה, השניים מחליטים לביים את מותו של אודי כדי לזכות בכספי הביטוח. החלטה זו מובילה אותם למסע מטורלל ומלא תהפוכות, שבמהלכו הם נאלצים לבחון מחדש את סדרי העדיפויות שלהם ולגלות מה באמת חשוב בחיים – וספוילר קטן: זו בהחלט לא המשכנתא. בהצגה משתתפים השחקנים: יובל סגל, יעל לבנטל, הגר טישמן, פיני קידרון, עמי סמולרצ'יק, ספיר אזולאי, נדב ארטשיק ונויה אביגדור.
דרמת מתח רפואית העוקבת אחר יחידת IVF בבית חולים, בעולם שבו רפואת פריון ושחיתות מצטלבים. העלילה מתמקדת בד״ר אלכס גולד, רופאה מתמחה המתקשה לעכל את התאבדותו של בעלה, ד״ר יונתן גולד, מנהל יחידת ה-IVF, ששם קץ לחייו בין כותלי בית החולים. פצועה, הרה ונחושה, אלכס יוצאת למסע חקירה אישי וחסר פשרות. ככל שהיא חודרת לעומק הפרשה, נחשפות תופעות של טיוח, שחיתות רפואית וסודות אפלים המאיימים לזעזע את המוסד כולו. המחזה עוסק במערכת בריאות קורסת ובשחיתות שמכרסמת בשבועת הרופא, ומציג את סיפורם של אנשים המסרבים לשתוק ומצליחים להשפיע. זוהי יצירת הביכורים של עיתונאית התחקירים גילית קוזבה, לשעבר חברת מערכת ״עובדה״. כל הדמויות והאירועים במחזה הינם פרי דמיונה של היוצרת וכל קשר בינם לבין המציאות מקרי בהחלט. משך ההצגה הוא 90 דקות ללא הפסקה.
חיפזון וזהירון "הרפתקה בשכונה" הצגה חדשה - מבוסס על הפרק המצליח מתוך הסדרה המשודר YouTube, HOT & YES VOD כשדמיון ומציאות נפגשים! הטיול שתוכנן לכל החברים בשכונה מתבטל בגלל מזג-האוויר, החברים מאוכזבים, אך מהר מאוד מגלים שההרפתקה הכי גדולה בכלל לא נמצאת בחוץ, אלא בין דפי הספרים. סופר מסתורי שמגיע לשכונה סוחף את חיפזון, זהירון וכל החבורה למסע קסום בממלכה דמיונית, בה כל אחד הופך להיות גיבור. חיפזון וזהירון, אבירי השכונה, יוצאים להרפתקה בעקבות המפתח הנעלם, כשימצאו את המפתח יוכלו לשחרר את טופי הנסיכה, ביתו של המלך ציק'ו מהטירה המכושפת של רמזוריקו הדרקון הנורא. חיפזון וזהירון נתקלים בקשיים בדרך למציאת המפתח וזאת בגלל טישו הליצן החמדן שרוצה בעצמו לשחרר את הנסיכה בכדי לזכות בשק זהב מידיו של המלך צ'יקו מחזה מוזיקלי מרגש ומעורר השראה דרכו הילדים ילמדו שבעזרת דף, עיפרון והרבה דמיון אפשר להפוך יום משעמם לחוויה של פעם בחיים. בואו להצית לילדיכם את הדמיון בסיפור שבו כל סוף הוא התחלה של הרפתקה חדשה! במאי: עופר שפריר מחזה שירים ולחנים: מאיה גוזלי מפיק ראשי, ניהול מוסיקלי ולחנים: חיים גוזלי עיבודים מוסיקלים: חיים גוזלי ויובב שליט כוריאוגרפיה: רוני גלאובר תלבושות: אלה קולסניק עיצוב תפאורה: לימור הרשקו (תפאורה של השכונה : בתיה ומיכאל פיק) צילום סטילס: שי הנסב בהשתתפות: יפעה מימון הר-קט, דנה עדיקא, הילית דייטש שני, שגיא לוי, מתן קליגר, יובל שטרן ההפקה אינה מתחייבת שהשחקנים המופעים בתמונה ו/או בפוסטר ו/או בסדרה המשודרת בהכרח יופיעו בהצגה משך ההצגה כשעה וחצי ,כולל הפסקה גילי 3-8 כל גיל חייב בכרטיס היכל התרבות כפר סבא אל תפספסו את ההטבות והמבצעים המיוחדים שלנו! הצטרפו לקבלת עדכונים בוואטצאפ: https://bit.ly/waTarbutKS לבקשות נגישות פרטניות יש לפנות לקופת ההיכל 6775 יש להישמע להנחיות הבאות: -רכישת כרטיסים תתבצע דרך אתר האינטרנט או בטלפון 6775 שלוחה 1 בשעות פעילות הקופה -ניתן להדפיס את הכרטיסים באופן עצמאי או להציגם בכרטיס האלקטרוני בטלפון הנייד -לא יהיה איסוף כרטיסים בקופת ההיכל למעט מקרים חריגים. -פתיחת דלתות: 20 דקות לפני תחילת המופע. -מאחרים יופנו לשורות אחוריות או ליציע. -חל איסור על אכילה ושתיה במתחם. ניתן להגיע עם בקבוקי שתיה אישיים -המופעים בישיבה בלבד -ניתן לבטל כרטיסים עד 48 שעות לפני מועד האירוע
